开天辟地第一代----瘟疫王    麦荣浩

 

首先是一个好剧本.是这个好剧本选择了一伙戏剧闯将.是这伙戏剧闯将的聚合洐生了扎根广州放眼世界的八十年代剧团.那是2005年.

 

就是这个剧本,就是这一伙人,形成了八十年代剧团的戏剧精神.所谓戏剧精神,就是我们面对生命面对生活面对社会的做人态度.

 

闯将,就是天不怕地不怕.八十年代剧团的精神就是天不怕地不怕,用我们的艺术开拓并展现我们的未来.

 

<瘟疫王>是一个让戏剧工作者怕的剧本.怕,是因为很多人觉得这根本是一首诗而不是一个剧,从戏剧结构逻辑来说不可能演绎成一个演出;怕,是因为剧本有一种中国社会深处忧虑甚至暴烈癫狂的气氛,充斥着中国绝大部份演员不敢在舞台上演的对白.

 

从我在八十年代剧团顾问,诗人王来雨手中接过诗剧”瘟疫王”以来,我遇到了很多拒绝这个剧本的演员.甚至我已经怀疑,在广州,究竟有没有人敢演这个戏.

 

是八十年代剧团监制崔莹一直坚信这个剧本会引来一伙精英.终于,这剧本遇上了它的闯将----瘟疫王李飞,广州美院一年级生,集编导演音乐才能于一身,典型天不怕地不怕的小子;杜十娘曾莹,广州美术学院一年级生,外表是典型贵族式文艺美女,骨子里是我们最硬凈凈的一员;铁另李郝路遥,华工二年级生,出身京剧世家,精于西洋管乐;韩湘子张文祥,广州美术学院一年级生,深沉型暴烈份子,执着于开发文本的深刻性;何仙姑方圆,华工二年级生,大大烈烈北方大姐豪气.

 

简单来说,这是一群疯子;遇上诗剧”瘟疫王”后,他们疯得百折不扣.大家喜欢这剧本,因为这剧本不按戏剧逻辑,因为剧本纵横交错的诗歌和声让大家进入疯狂的气氛.

 

珠江国际诗歌节之后,我们把瘟疫王放上另一个舞台----大学生戏剧节广州会场,并把诗剧版瘟疫王和搞笑版瘟疫王重新编排整合成”瘟疫王两生花”.这期间又有新的闯将加入:aiko,第一届亚洲电视暨南大学专业编剧训练班毕业,现任职于香港亚洲电视台,女强人,擅即兴表演;何勇兵,广州美术学院二年级生,擅一人分饰多角;何仙姑mini,美院附中学生,做事态度绝对,不向任何人卖账的新生代暴烈小美女.

 

05年的大学生戏剧节广州会场是一个主要为校园戏剧而设的舞台,每个剧团都是代表自己的学校参赛.八十年代剧是唯一以独立剧团的身份参加,并且也是这舞台上不代表任何组织,兼有中学生,大学生和在职人士的剧团.

 

也是在大学生戏剧节,见证了八十年代剧团不重戏剧技术逻辑,执着精神探索的路向.

 

在大戏节看戏常有一个奇怪现象:总是一大群戏剧初哥看毕少数技术职业化的大学剧团演出后目瞪口呆,然后在演后坐谈会上口颤颤说自己如何震惊于职业化舞台技术,甚至说看毕演出后自己不敢上台表演,更有学生剧团慑于职业化剧团的表演技术而决定退出比赛.

 

面对技术职业化的剧团,八十年代剧团第一代成员只会觉得好笑,甚至要齐声反问:”What did you say? You say nothing!”然后大家离开会场放声狂笑,在回程的车上开始更深入钻探瘟疫王的反抗精神.

 

技术是没有意义的,假使你做的戏没有思想.

 

瘟疫王两生花是对一个悲剧时代的拆解.戏剧排到尾段,我曾想安排一个完满的结果,但大家强烈反对.这帮疯子认为这戏不容许平静结束,只能高歌猛进在戏剧之后.那么好吧,戏剧的结尾就是把已拆解的时代再次拆解!

 

八十年代剧团开天辟地的一代,是一伙樱木花道,每一个都心高气傲,不知天高地厚.正是这一种绝不妥协的狠劲,永远成为时代的推进器.